Devenir guitare

Devenir une guitare

Le guitariste est une métaphore de mon évolution personnelle. Dans cette peinture, je visualise ma vie de musicien avec deux guitares sur scène, dont l'une a été détruite et l'autre se transforme en un nouvel instrument. C'est le symbole de ma croissance en tant qu'artiste et personne. La guitare qui a été détruite représente tout ce que j'étais, tandis que le nouvel instrument représente tout ce que je suis en train de devenir.

Le musicien ne devient pas une guitare, la guitare devient le musicien

C'est une citation d'Antonio de Torres Jurado, un luthier espagnol du 19e siècle, connu pour fabriquer des guitares plus légères et plus fortes que celles de ses contemporains.

J'aime cette citation car elle est vraie pour tous les artistes. Nous ne nous contentons pas de dessiner ou de peindre avec nos mains ; nous dessinons et peignons avec tout notre corps et tout notre esprit. Lorsque je dessine ou que je peins, je pense aussi à la façon dont ma main va se déplacer sur la page, aux couleurs à utiliser, à la pression à exercer sur mon pinceau ou mon crayon - ce ne sont pas seulement des décisions techniques, mais aussi des décisions créatives. Et si vous voulez devenir un artiste, vous devez aussi considérer ces éléments comme faisant partie de votre processus créatif !

La guitare et moi avons toujours eu une entente spéciale

C'est comme si nous étions les meilleurs amis du monde. Lorsque je joue, j'ai l'impression de contrôler la musique, de la créer avec aisance et sentiment. Quand j'écoute de la musique, il n'y a rien d'autre qui puisse m'emmener dans d'autres mondes comme la guitare peut le faire.

La guitare fait partie de ma vie depuis aussi longtemps que je me souvienne. Mon père m'a fait découvrir ce magnifique instrument alors que je n'étais qu'un jeune garçon. Il m'asseyait en face de lui et me montrait comment le tenir correctement, comment le gratter pour qu'il sonne juste et comment s'assurer que les doigts étaient dans la bonne position pour pouvoir jouer n'importe quel type de chanson sans avoir de problèmes de fausses notes ou d'accords qui ne sont pas censés être joués dans certaines chansons.

Il n'a pas fallu longtemps pour qu'il se rende compte que j'avais l'oreille musicale et que je pouvais assimiler ce qu'il me montrait bien plus vite que tous les autres enfants à qui il avait appris à jouer d'un instrument. Il est même allé jusqu'à m'emmener dans les bois un après-midi, alors que nous campions dans notre tente dans le jardin pendant l'une des périodes les plus difficiles de l'année.

Lorsque vous écoutez de la musique, vous ne pensez pas à la guitare ou au fait qu'il est impressionnant qu'il puisse en jouer. On pense à ce que l'on entend. On entend la chanson, pas l'instrument.

J'ai toujours été fasciné par cette idée de devenir un instrument. Devenir quelque chose de tellement plus grand que soi tout en restant capable de fonctionner en tant qu'individu. Je me souviens avoir vu une interview d'Eric Clapton dans laquelle il disait que lorsqu'il jouait de la guitare, il avait l'impression d'être joué par Dieu. La musique est vraiment puissante, n'est-ce pas ? Elle peut nous inspirer, nous faire sentir mieux dans nos vies et même les changer en bien (ou en mal).

Ce morceau est mon interprétation de cette idée de devenir quelque chose de plus grand que soi à travers la musique."

Un bouquet de fleurs peut aussi faire partie d'un intérieur, lui donnant de la luminosité et de la beauté !

Et si vous en avez assez des couleurs traditionnelles sur les murs, pourquoi ne pas essayer un nouveau style ? Voici à quoi cela ressemble.

En fait, nous avons déjà parlé de cette tendance dans l'un de nos articles. Si vous vous en souvenez, alors vous vous rappellerez que dans ce cas, la fleur était placée dans un endroit inhabituel - sur le mur au-dessus du lit. C'était très original et cela a égayé toute la pièce. Nous avons décidé de partager avec vous d'autres exemples tirés de la vie réelle, afin que vous puissiez voir à quel point cette tendance peut être belle.

Voici quelques idées pour décorer avec des fleurs !

Le chaton dort confortablement dans une pantoufle

Le chaton dort confortablement dans une pantoufle. La lumière tombe doucement sur sa fourrure et les ombres sont projetées par la lumière. La peinture est réalisée à la gouache, un type de peinture qui est opaque, mais translucide. Cela permet d'obtenir beaucoup plus de détails que les aquarelles ou les huiles traditionnelles. La gouache est parfaite pour ce sujet car elle permet des coups de pinceau audacieux et des couleurs profondes, ce qui contribue à créer l'ambiance et le sentiment de l'œuvre.

Le chaton a une fourrure brune avec des taches blanches sur sa poitrine et ses pattes. Il a l'air très détendu alors qu'il dort dans cette pantoufle. Vous pouvez voir qu'il y dort depuis un certain temps car ses griffes ont laissé des marques dans le tissu de la chaussure à l'endroit où il était couché.

J'ai choisi d'utiliser la gouache parce qu'elle me permettait de créer des couleurs profondes avec de gros coups de pinceau sans perdre de détails comme ce serait le cas avec une aquarelle ou une peinture à l'huile (qui nécessite plus de couches). J'ai également apprécié d'avoir une palette de couleurs aussi audacieuse et de pouvoir utiliser des couleurs vives plutôt que les tons sourds que l'on trouve généralement dans les peintures à l'aquarelle (qui reposent souvent sur des dégradés de couleurs).

Cette peinture a été inspirée par mon propre chat nommé Rufus qui aime dormir dans mes chaussures (surtout si elles sont chaudes).

L'art nous ravit et nous inspire

Les artistes créent des chefs-d'œuvre qui captent notre imagination et nous incitent à travailler plus dur, à être meilleurs et à vivre plus pleinement.

Quel que soit votre médium ou votre style d'art, vous devez toujours vous efforcer d'atteindre la grandeur dans votre art. Ne vous contentez jamais d'un résultat satisfaisant, car tout ce qui n'est pas parfait est tout simplement moyen.

Je ne dis pas qu'il est facile de créer des œuvres exceptionnelles tout le temps, mais lorsque vous créez quelque chose d'extraordinaire, c'est beaucoup plus satisfaisant qu'un résultat médiocre. Il est important de se rappeler que même si vous n'êtes pas un artiste de profession, cela ne signifie pas que vous ne pouvez pas améliorer vos compétences pour créer quelque chose de beau ou d'intéressant !